En la Fotografía Industrial se suelen englobar distintos conceptos. En este artículo hablaré de la Fotografía Industrial como aquella disciplina fotográfica que se ocupa de retratar espacios industriales (fábricas, almacenes, procesos productivos e instalaciones industriales, entre otros). La fotografía de productos industriales realizada en estudio, no lo consideraré como Fotografía Industrial. Sí en cambio la fotografía de máquinas o instalaciones industriales realizadas en localización.
Se ha escrito -y polemizado- sobre si es mejor un sistema operativo u otro como plataforma para Fotógrafos Profesionales. A pesar de la abundante documentación disponible y de la amplia disponibilidad de ambas plataformas, sigo oyendo y leyendo muchas leyendas y mitos falsos que se han ido propagando y manteniendo en el tiempo. Con este artículo, pretendo aportar mi -modesta- opinión y experiencia al respecto, para intentar objetivar algunas de las “verdades” falsas que aun sobreviven y apoyar mis conclusiones en hechos objetivos.
Después de más de doce años trabajando como Fotógrafo Profesional y de hablar con más de medio millar de empresas que buscan un Estudio Fotográfico o un Fotógrafo Profesional para producir fotografías de sus productos, oficinas o fábricas, he constatado que hay un gran desconocimiento general sobre las gran variedad de calidades y tipos de fotografías que se pueden realizar, de la mayor o menor dificultad para realizarlas, y finalmente, cómo elegir el Fotógrafo adecuado.
Con este artículo intentaré explicar cómo identificar el tipo y calidad de producción fotográfica que uno necesita realizar, y en función de esto, saber elegir el fotógrafo profesional adecuado, lo que implica invertir el dinero adecuado para ello, ni más ni menos.
En la Fotografía de Arquitectura, uno los parámetros más importantes es el control de la perspectiva. Esto se refiere a que las líneas verticales de un edificio (tanto de exterior como de interior) se deben mostrar como son en la realidad: perfectamente verticales. Para conseguirlo, tenemos los objetivos de control de la perspectiva.
El teléfono móvil es una herramienta de uso diario imprescindible para cualquier profesional. Y para un Fotógrafo Profesional, también. He sido usuario de varios iPhones en los últimos 3 años, y la verdad, se me estaban quedando algo cortos en varios aspectos. Hace tres meses descubrí un móvil nuevo que ha cambiado mi modo de usar el teléfono móvil, tanto como Fotógrafo Profesional, como para muchos otros usos. Y el terminal al que me refiero es el Samsung Galaxy Note.
Siguiendo el artículo anterior en el que explicaba la preparación de una sesión de Fotografía de Alimentación, en esta ocasión explicaré, por una parte, cómo preparó la pizza la Estilista, y por otra, cómo encuadré e iluminé el bodegón (con detalles sobre el encuadre, objetivo utilizado y parámetros de disparo). Por último, esbozaré los ajustes básicos realizados en el archivo RAW para mejorar el resultado final.
La semana pasada hice una sesión de Fotografía de Alimentación para una cadena de Pizzerias de Madrid. Se trataba de fotografiar cinco pizzas con una ambientación sencilla y moderna. La sesión se planteó que debía realizarse en una de las dependencias del Cliente, dada la necesidad de contar con el producto recién salido del horno. Además, conté con la valiosa ayuda de una Estilista.
Hace unos meses que tengo un poco abandonada la Astrofotografía debido a falta de tiempo…y al tiempo metereológico lluvioso que hemos tenido en los últimos tiempos.
Anoche sali al jardín y vi que tenía una bonita luna creciente en el Oeste, que es hacia donde hay buena visibilidad desde el pequeño observatorio que tengo en mi jardín. Es más fácil encontrar la Luna en el Este o en el Sur durante las horas nocturnas, para poder observarla o fotografiarla, que en el Oeste.
La Fotografía Astronómica (también conocida como Astrofotógrafía) se divide esencialmente en dos campos: La Fotografía Planetaria y la Fotografía de Cielo Profundo. En el primer caso, se trata de fotografiar básicamente los planetas de nuestro sistema solar, aunque se incluyen también los satélites -incluido el nuestro- y los cometas. En el segundo caso, se trata de fotografiar nebulosas, galaxias y remanentes de supernovas. Los equipos necesarios para cada caso y las técnicas de captura y procesado, son muy distintos. A continuación lo vamos a ver en detalle.
La Fotógrafía Aérea no es una disciplina fotográfica en sí, ya que se caracteriza básicamente por la posición desde dónde se toma la fotografía: desde el aire. De esta forma, una fotografía tomada desde un rascacielos no sería una fotografía aérea, aunque desde un helicóptero sobrevolando la misma zona se podría obtener un mismo encuadre y perspectiva. La fotografía aérea se ha realizado tradicionalmente desde helicópteros, aviones y globos. Actualmente y gracias a la fotografía digital se han desarrollado otros métodos más sencillos y baratos. Hoy os voy a contar mi experiencia con la Fotografía Aérea desde Cometas.